周春芽 红人与黑根

周春芽(b.1955)红人与黑根，尺寸：115×90cm.451/4×353/8in.。
年代：2001年签名：2001周春芽ZhouChunya材质：布面油画。
温和的暴力周春芽的《红人与黑根》拍品编号6281994年，一只德国纯种牧羊犬“黑根”闯入周春芽的生活，并随之进入画家的创作。最初几年，黑根仅以单一的黑色或褐色出现，褐色是周春芽钟爱的颜色，画家也因此给女儿取名“褐褐”。直至1997年，画中黑根因一次偶然“变绿”，从此开启了周春芽“绿狗”系列创作，画家得以登上继“山石”系列之后又一艺术高峰。1999年黑根生病去世，周春芽悲痛不已无法提笔画画，整个艺术创作戛然而止，直到2001年，时间抚平创痕，画家振作精神，黑根得以在画布上重生。本幅《红人与黑根》即创作于2001年，作品在纯白的背景下表现了画家本人和黑根两种不同状态的形象，除此之外再无其他。画中黑根回归最初的褐色，首先更契合黑根真实的形貌；其次也表达了画家“沧海桑田，人生若只如初见”的美好想象。往日点点滴滴萦绕心头：“黑根曾是这样打滚的，黑根离开我们是否也会伤心？……”黑根不在了，黑根却又无处不在。画中的周春芽通体腥红，占据了画面主体空间，他俯身侧立，无力的双臂下垂过膝，头埋到胸部，浑身透露着一股精神不济、消沉颓靡的气息。这是艺术家彼时状态的真实写照，纵使失去黑根被周春芽认为是人生最悲痛的两件事之一（另一件事是父亲早逝），他也不能将这种情感全然释放于日常生活，画画成为唯一宣泄的出口。1989年，周春芽从德国留学归来，切身观摩国外众多艺术流派后，他意识到中国本土文人画独特的珍贵性，反复研究“元四家”、董其昌、八大山人等名家的艺术图式，剔除文人矫柔造作的弊端，深刻体悟其细腻敏感的绘画气质和纯粹超脱的意境，淡化客观、注重主观。二十世纪九十年代开始，周春芽从文人画传统中找到创作灵感，尝试将书写性笔法与野兽派、新表现主义的热烈、情绪化的笔触结合，表达它们共同的“意象”本质。本幅作品中的“红人”几乎完全采用平涂手法，情感炽热奔放，这显然源自周春芽对亨利·马蒂斯（HenriMatisse）等人和新表现主义的深入研究，同时他把中国传统水墨的平涂、晕染运用到强烈的色彩冲击中，将油画丰富的肌理细节转换成传统笔墨的平缓质地，这种反自然、反理性尝试收获奇效。纵观周春芽的艺术生涯，“红人”的形象最早可追溯到1988年《蓝色的马、帐篷和云》，历经1996年《向克利致敬》一系列红色人体探索，到1998年形成他最具代表性的艺术符号。周春芽以“红人”突出“内在”，展示自我情感及艺术意象，表现出一种新兴的观念和思想，他自由地诠释画中形象，解脱了客观对象的桎梏，由此建立起了独具特性的新秩序和新规则。事实上，“红人与狗”的组合图像曾多次同时出现在周春芽的画面中，那时黑根还没有死，周春芽也正处于创作旺盛期，在那一批作品中，红人与黑根并非绝对的主角，画面还充斥着大量“黑白小人”，他们或如厕、或交媾、或斗殴……赤裸裸地暴露人的隐私和羞于启齿的性欲。本幅《红人与黑根》却完全不同，周春芽在大面积留白的背景中以三角形构图专注地刻画红人与狗，将此二者温和地传达给观者，这种人与褐色狗的单纯组合在周春芽作品中极其少见，或许是想表达在思念黑根的同时，其他一切都显得不再重要。周春芽的艺术作品通常以“简单直接的暴露”和“强烈的感官冲击”为主要特点，融合油画与传统水墨两个“异质体”，表达生命本体的欲望。但这幅《红人与黑根》却一反常态，以更委婉的画面映射情感，使其在“温和”与“暴力”之间往复回流。