古代书画仿作的艺术价值可非为五等

古画而谈，“仿”的也有一定的价值，要看是什么时代仿的、谁仿的、仿的是谁等情况而定。在此，古玩收藏网网给书画爱好者做简要解析。

就古代书画仿作的艺术价值而言，通常可以按照由高到低分为五种：

一、代笔——多出自名家的学生、子女等。如文徵明书法的代笔多是文彭、文嘉、周天球；绘画代笔多是钱榖、居节、朱朗。董其昌绘画的代笔多是赵左、沈士充、僧珂雪等；书法多是吴易。吴昌硕的代笔多是王震、赵云壑等。当然，代笔的情况又分很多种，有署名者参与绘画的、有代笔人画好后再由名家添款的等等。

二、换款——如将明代浙派或院体画原作者的名款、印章挖掉换成宋代某大家的作品，这种画作本身仍具有一定的价值，再如明代曾有人将周臣的款换成唐寅的款，其实周臣是唐寅的老师，其绘画也具有很高的水准。

三、仿品——这种形式又分为仿有作品存世的画家和无作品存世的画家。后者主要指张僧繇、陆探微等只在画史上记载有作品传世，作伪者便依据书中内容场景依样造之。

四、摹品——此处所论“摹品”不包括诸如唐代所谓“响拓”的作品(如唐摹《万岁通天帖》、神龙本《兰亭序》)，而专指“苏州片”那种有固定底本，依样画瓢式的复制下来，最常见的是对仇英作品和《清明上河图》等题材的复制。相对于仿品，摹品更为机械，得形易而得神难。

五、印刷品——随着珂罗版、木板水印和宣纸印刷等新技术的产生，这种东西只能称其为工艺品而非艺术品。虽然鉴别方法简单，但在光线暗淡的场所还是具有很强的迷惑性。

市场上还充斥着数量庞大的赝品假货队伍，固定的流水线作业，工艺固定，造假对象固定，品质低劣，只要藏家不要被表面的做旧效果所迷惑，明眼人一看便知真伪。