谷川雅夫谈关于中日收藏的文化

随着收藏市场不断的发展，对于如何成为一个成功的收藏家，我想大多数自认为行家的收藏者可能都没有达到每次都成功的境界。因此，大家都需要不断的学习，下面我们来了解一下关于中日收藏，谷川雅夫是怎么看的。

问：您有接触中日书画名家得天独厚的机会，也有精准的眼光和深厚的功力，是否收藏了许多您认为很优秀的名家作品?

答：在中国期间，确实也得到启功等一些书法名家的馈赠，我都视如珍宝地收藏在家中。作为一名普通的大学老师，受财力所限，我自己购买的作品不多，在选择时也遵循了“中国书家”专栏的标准—重实力而非重名头。例如，在现当代名家中，我重点挑选了津金鹤仙的作品，可能中国几乎没有人听说过他。在古代名家中，我重点收藏了“幕末三笔”之一的贯名菘翁作品，10年间已经收藏了近50幅。他的作品市场价格目前相对处于低谷，在10万～30万日元之间，但作品优秀程度已经可以和价格在其十倍以上的中国清代名家何绍基媲美。这位江户时代的书法家就是我所说的日本难得一见的“诗书画印”全才。

问：在您看来，中日文化收藏的氛围有何不同?

答：中国的藏家非常热情，当他们开始喜欢某位艺术家的作品之后，就会“非常喜欢”，甚至到达近乎疯狂的程度，它的价格自然也会随之迅速飞涨，最终他的艺术品就会和整体艺术史上的定位相脱节。这其实是不利于收藏市场的健康发展的。近几年中国藏家热衷于到日本“淘宝”，也因此推高了不少门类艺术品的价格，这里面自然会有不少泡沫存在。

和中国藏家相比，日本藏家的收藏行为可能更多的还是出于喜好，而非盈利，大藏家们宁愿“隐姓埋名”，即使圈内也少有人知晓。他们认为这有利于自己更安静地研究和欣赏自己的藏品。所以在日本，一些没有被中国藏家关注的藏品门类，例如日本古代书法藏品等，价格走势还是非常平稳的。

当代藏家和19世纪末20世纪初的日本藏家相比，还是有挺大的差距的，像赵之谦、王铎、八大山人、石涛等优秀的中国古代书画家，最初正是日本藏家发现了其别样的魅力，例如八大山人的作品往往以象征手法抒写心意，画鱼、鸭、鸟等皆以白眼向天，充满倔强之气和另类的美，于是购买收藏了很多他们的作品，后来随着中国藏家的崛起和欣赏水平的提高，也在一定程度上受到日本藏家的影响，他们又纷纷将这些藏品高价回购。

总之，我们要看重艺术家的独立思想和创新精神，要收藏有艺术价值的书画，只有这样的作品才会被时代认可，被历史认可，那么最终也会被市场认可，也才会有投资的价值。