国画花鸟画：寓意吉祥美好 藏家手中必备藏品 值得收藏

在国画艺术中，花鸟画艺术拥有着极为独特的艺术韵味，花鸟作品更能引起人们心中对美的追求，尤其是工笔花鸟展现出了对美的强烈追求。当今时代，随着物质生活的改善，很多人开始关注自得的精神世界，开始关注艺术品市场，所以人们对国画的收藏热情与日俱增，一幅幅优秀的花鸟作品将美好的寓意赋予作品中，符合绝大多数人的审美观念，这就使得国画花鸟的收藏价值和装饰价值显示出来。

历代花鸟画家辈出，如唐代薛稷的鹤、边鸾的孔雀、刁光胤的花竹；五代郭乾晖的鹰，黄筌、徐熙的花鸟；北宋赵昌的花、崔白的雀、吴元瑜的花鸟；南宋吴炳的折枝、林椿的花果、李迪的禽；元代李衎的竹、张守中的鸳鸯、王冕的梅；明代林良的禽，陈淳、徐渭的墨花；清代朱耷的鱼、恽寿平的荷、华喦的鸟；近代吴昌硕的花卉等，皆一代名手，绵延不绝。

郑鸿光, 出生于1941年， 辽宁沈阳人，祖籍山东寿光，郑鸿光为张大千再传弟子、钟质夫入室弟子、田世光入室弟子、中国“没骨画”传承人，现定居北京。进修于中央美术学院国画系，潜心研究没骨画的发展与创新，同时精于书法，融甲骨文、金文、篆书、隶书等风格于一体，师法造化，继承传统，超凡脱俗。

1992年作品《牡丹白鹇》被毛主席纪念馆收藏。

1994年作品《夜阑人静时》参加第八届全国美展。

2003年出版有《郑鸿光花鸟画集——台湾特有鸟类及孔雀专辑》。

《宝岛珍禽图》郑鸿光老师力作，一共画有15种台湾特有鸟儿，共32只。郑鸿光老师受台湾友人之邀多次到台湾游览写生，然后才创作了这幅唯美的佳作。这也是迄今为止郑老先生创作的最大的一幅工笔花鸟画作品。如今郑老师已72岁高龄，估计以后不大可能创作这样大幅的的工笔花鸟画了，或许这将是郑鸿光先生唯一一幅大尺幅工笔花鸟画作品。

欣赏这幅《宝岛珍禽图》，宏观的看这画面上苍劲的松树，枝盘错节，看似狰狞庞大，占据整个画面空间的二分之一左右，对于画中的鸟儿来说这才是具有安全感很温暖的家，从而呈祥一片祥和的气象。三五一群的鸟儿互传着讯息，交流甚密。看似松散，但是它们通过眼神与鸣叫联系在一起，一幅生动传神的花鸟画作品不正是如此吗？树干旁有冰清玉洁的玉兰相依，我们似乎嗅到了淡淡的花香。画面中的老松树右倾，左边落有磐石，这样的构图是画面更具平衡感，磐石边上丛生的绿植，给整幅画更添一抹生机。

郑老师是特别注重色彩搭配的，他的花鸟画无不颜色明朗亮丽，鲜艳脱俗。他更注重国画技法的表现。这幅作品，郑老师把线条的粗细、长短、曲直、刚柔、轻重、浓淡、疾缓、枯润结合的很是巧妙，松叶根根坚挺如针，花瓣片片柔美自然，羽毛清晰可数，想必是思考良久才画得如此好画，必是倾注心血而做，听郑老师说这《宝岛珍禽图》他花了半年时间才完成。

都说水墨画中的大山是靠山，这挺拔而坚韧的大树何尝不是坚强不倒的靠山，这挺拔的松树也代表着挫折和困难压不跨的脊梁；这欣欣向荣的玉兰，青葱的绿草何不是代表了生生不息的祝愿。