黄公望与他的《富春山居图》

说起《富春山居图》，大家可能首先会想到那部狗血、充满商业噱头的国产电影。当然，电影毕竟是娱乐性质的快消品，当我们欣赏这部电影的时候，自然不能领略这部画的艺术价值，只是知道，哦，这幅画真的很有名。艺术不是浮躁的噱头，需要我们用一颗真诚的心去感受那种艺术真实，所以，笔者今天就带着大家走进黄公望与他的《富春山居图》。

黄公望(1269-1354)，元代画家。本姓陆，名坚，汉族，江浙行省常熟县人。中年当过中台察院椽吏，后皈依"全真教"，在江浙一带卖卜。擅画山水，师法董源、巨然，兼修李成法，得赵孟頫指授。所作水墨画笔力老到，简淡深厚。又于水墨之上略施淡赭，世称“浅绛山水”。晚年以草籀笔意入画，气韵雄秀苍茫，与吴镇、倪瓒、王蒙合称“元四家”。

据记载，黄公望三十一岁开始作画，由于际遇的坎坷，到五十岁左右，也就是出狱后才专心从事山水画创作。由于他热爱自然，有较全面的文化修养，早期又在临摹众多的古代名家作品中练就了深厚的功力，胸中积累博大精深，使之一起步便显示了艺术上的高格调。他以北宋大画家董源的画法为基础，吸取名家的长处，融合在师法造化钟获取的营养，逐渐创造了自己的艺术面貌。他的山水画大致有两种风格：一作浅绛色，山头多岩石，笔势雄伟;一作水墨，皱纹较少，笔意简远意迈，充分体现出“寄兴于画”的思想和“浑厚华滋”的笔墨效果;黄公望与同时代的王蒙、倪瓒、吴镇交往密切，诗画互赠，切磋探讨，常以合作山水画为乐。他们不但都创造了自己的独特绘画风格，并致力于意境章法及诗文与绘画的有机结合，并把中国文人画推进一个崭新的天地，因此获得“元代四大家”的殊荣。《富春山居图》是黄公望九十七岁高龄开始创作的。这幅纵33厘米，横636.9厘米的长卷，是他生活在富阳，又以富春江为题材推出的画作。为了写好这幅画，他终日不辞疲劳奔波于富春江两岸，观察烟云变化之奇，领略江山钓滩之胜，并身带纸笔，遇到好景，随时写生，富春江边的许多山村都留下了他的足迹。深入的观察，真切的体验，丰富的素材，使《富春山居图》的创作有了扎实的生活基础，加上他晚年那炉火纯青的笔墨技法，因此落笔从容。

刘雅君八尺横幅山水画《苍苍不尽诗中意 瀑布高寒韵独清》

这幅宏篇巨幅直到他谢世前不久才宣告完成，前后倾注了大约七年的心血，这是画家与富春山水情景交融的结晶。展开画呈现在我们面前的是富春江一带秋初景色：丘陵起伏，峰回路转，江流沃土。云烟掩映村舍，水波出没鱼舟。近树苍苍，疏密有致，溪山深远，飞泉倒挂。亭台小桥，各得其所，人物飞禽，生动适度。正是“景随人迁，人随景移”，达到步步可观的艺术效果。这幅山水画长卷的布局平面向纵深展宽，空间显得极其自然，使人感到真实和亲切，笔墨技法包容前贤名家之长，又自有创造，并以淡淡的赭色作赋彩，这就是黄公望首创的“浅绛法”整幅画简洁明快，虚实相生，具有“清水出芙蓉，天然去雕饰”之妙，集中显示出黄公望的艺术特色和心灵境界，被后世誉为“画中之兰亭”。

明朝末年，这幅画传到收藏家吴洪裕手中，吴洪裕极为喜爱此画，甚至在临死前下令将此画焚烧殉葬，被吴洪裕的侄子从火中抢救出，但此时画已经被烧成了一大一小两段。长的后段称《无用师卷》，现藏台北故宫博物院;前段称《剩山图》，现收藏于浙江博物馆。

时至今日，这幅画也有了七百多年的历史，可谓是传世之作。如果您喜欢山水画，不妨去古玩收藏山水画看看。古玩收藏网是国内最大的手绘真品字画电子商务网站，由北京轩易德投资运营，网站在售作品数千幅，经过数年的发展，成长，网站已经具备了相当的信誉度和知名度，是国内第一家专业经营书画作品的商城网站，也是公认比较权威的字画网站，所售所有字画作品均为真人全手绘作品，拒绝任何赝品和印刷类字画，并且均为现货收藏，全部作品均有七日鉴赏期，七日之内如若不满意，非人为原因均可以退换，更加服务于客户，让客