顾恺之和《洛神赋图》

顾恺之简介

顾恺之是我国东晋时期的画家，出身于士族家庭。小名儿小虎子，因其生来虎头虎脑、甚是可爱，因此得名。顾恺之精于人像、佛像、禽兽、山水等，尤其是人物，极为传神。他的画注重表现人的性格和精神特点，重视人物的言论风采和才华，对当时受理教和政治束缚极为严重的绘画艺术影响很大。那么，顾恺之人物画的如此精妙是怎么练出来的呢?说来，也是个有趣的故事。

小虎子出生丧母，他自己极为思念母亲。每天都不停问父亲母亲究竟长什么样子，并仔细记下父亲所形容的母亲的面貌、特征和爱好。小虎子长到七八岁左右，就开始尝试把自己脑海中的母亲画出来，可是父亲总说不像，于是虎子就日日画，夜夜画。终于父亲会说“这只小脚画的有一点点像了”、“身材有一点点像了”。小虎子就更有干劲了！这样日复一日，有一天父亲说：“像了，像了，全身都像了，就是眼睛不太像，特别是‘睛’不像。”虎子狠下决心，每天起早贪黑的专练眼睛。直到画的父亲赞不绝口、连连点头。从此，顾恺之画的人物出神入化，尤其眼睛可谓是一笔传神。

顾恺之的《洛神赋图》由来

在顾恺之的众多作品中，《洛神赋图》最被大家所熟知，是我国十大传世名画之一。据说当年顾恺之在读曹植《洛神赋》时，深深被文章中描绘的爱情故事所打动，于是有感而发，成就了这幅中国千百年的经典之作。此画卷画卷，高27.1厘米，长572.8厘米，宋摹本现收藏在北京故宫博物院。

曹植是曹操的第二个儿子。曹植和他的哥哥曹丕跟着曹操大破袁绍的时候，得到甄氏女子，曹植喜爱甄氏，曹操却把甄氏许配给曹丕。一次曹植到京城朝见，得知甄氏已抑郁而死，心里非常难过。当他在归途中经过洛水时，更激起了他对甄氏的怀恋之情。追想宋玉所讲的神女故事，作了叙事赋一篇，名《感甄赋》，以后被魏明帝改名为《洛神赋》。而洛神是传说中伏羲之女，溺于洛水为神，世人称作宓妃。把甄后与洛神相提并论，实际上也是一种对甄后的怀念和寄托。顾恺之就以此赋为题材，画成《洛神赋图》。

顾恺之《洛神赋图》赏析

全卷分为三个部分，细致而层次分明地描绘出曹植在幻想中与洛神会晤而两情相通的场景。

第一部分：相遇

描绘的是曹植与洛神相遇的情景。画卷之始曹植神情凝滞站于岸边，眼睛直直望着远方水波上的洛神。高高的云髻，被风飘扬的衣带，仙子身影若影若现，使人有种望不可及的惆怅。画中洛神委婉从容，一代飘逸，对岸上曹植欲去还留，向后观望，流露出深深的关切、倾慕、不舍之情，两人的感情充分、细腻的体现在画作中。后方骏马悠闲戏耍吃草，使得画面显得轻松并充满活力。

此段描绘的是诸神嬉戏游乐的场景，十分细致生动。画中仙子在洛河游玩，或在水中嬉戏，或在沙洲翱翔，悠然自在、歌舞升平，阵阵欢声笑语从画卷中传来。仙子们不似洛神那般心事重重，也更与曹植的心悸不定、魂不守舍形成鲜明对比。

第二部分：相知

曹植双眼望着远方洛神，即痴情又向往。画中洛神与曹植多次碰面，二人互诉衷肠、日久生情。

第三部：相离

然而人神殊途，爱情总不随人愿。最终洛神驾着六龙云车，旌旗飞扬，在山岗水波中离去……只留下曹植坐于洛水畔，目瞪口呆、茫然若失。离去的洛神回头，凝神幽幽地望着曹植，表情万般无奈，哀怨叹息。而留下的曹植一动不动的杵在哪里，好像与周围的花木融为一体。此处无声胜有声，整幅画面将曹植的无奈体现的淋漓尽致。这时天已破晓，前座还放着两支未灭的残烛，曹植疲倦懊恼的神态尽显，表现了“夜耿耿而不寐，沾繁霜而至署”的境地。形成了整幅画面的高潮。也让观者跟着画卷进入到诗人描写的梦幻的神话世界。

最后曹植驾车而去，回首寻望洛神的倩影，不舍与哀怨之情从画中流露。此情此景与洛神驾云车渐去的场面无比相似，均是回首而望的两人，内心必定怀有同样的悲哀。

顾恺之《洛神赋图》整幅作品用笔细腻有劲，恰如“春蚕吐丝”。作者衬托的山水树石均用线条勾勒，流畅自如，与画史所记载的“人大于山，水不容泛”的时代风格相吻合。而用色凝重古朴，具有工笔重彩画的特征。而对于人物的神态和动作，画家把握极其符合原作的情感要求，将曹植的痴情和震撼，洛神的爱慕和犹豫，众神的愉快和轻松，以及最终分离的二人的悲痛和不忍表现的活灵活现，淋漓尽致。整幅作品的艺术结构富于诗意与抒情气氛，也是第一次将诗以连续性的篇幅画在长绢上，是在中国艺术史上将诗和画相结合的重要范例。