乡村风景画 梦里的故乡风景

梦里不知身是客，错把他乡作故乡。

古人作诗，多是恨离别愁乡情，今人亦是如此。有人说，社会的发展是迅速的，但人性的发展是缓慢的。今天当我们读到“夕阳西下，断肠人在天涯”的时候，还能感受到作者的飘无定所之苦，读到“独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲”，依然会遥望头顶的明月，暗自神伤。无论是古人还是今人，情感都是相通的，这体现在任何可以寄托情感的物品上。再比如我们看宋朝张择端所著的《清明上河图》，依然可以从画里面感受到作者对当时社会的关心与热情。言归正传，现在让我们把目光聚集到当代画家身上，感受一下他们的“乡情”。

乡村风景画之一：

沈兆祥六尺横幅山水画作品《山乡归舟》

沈兆祥老师1944年7月生，河北定州市人。现居北京。现为中国国画艺术研究院副院长，中国工笔画学会会员，中国书画研究会常务理事，古玩收藏网签约画家。

沈兆祥先生自幼酷爱美术，多年研画山水，刻苦追求笔墨之奥妙，意境之内涵。先生的山水画作品笔墨苍润，画风朴拙，清雅秀丽，境界深远。他善用浓淡有变的线条勾写山石，墨气淋漓，层次丰富;笔和墨柔中有刚，浑然一体。观其作品，让人仿佛置身于仙境之中，浑朴清穆，其中既浸润着画家斋心养境时的妙悟，又洛透了先生的蒙养之功。

乡村风景画之二：

吴大恺六尺横幅山水画作品《静心幽居在水一方》

"这是一幅水墨山水画作，远方是茫茫群山，山上郁郁葱葱，江河边一条小道延伸到山坡上，上面房屋林林总总，看来是人丁兴旺，江河里两艘帆船正在停靠在岸边。中间一条江河风平浪静，从整体来看，一派山环水绕的感觉。山水画向来是中国画的经典题材，山为靠山，水为财源，江河长流，财源不断，而帆船又有一帆风顺之意。

吴大恺，原名吴虹堂，四川人，1971年生，毕业于四川民族学院美术系，后于文化部中国画研究院高研班(现中国国家画院)学习。现为中国美术学会会员，中国青年美术家协会常务理事，中国山水画院专业画家，二级美术师，中国道教全真教龙门派第二十三代传人，道号悟泉道人。

自幼喜爱绘画，经多位大师的精心指教，历拜启功、范曾、刘大为、冯远等名家为师，受益极大。反复系统地研究了唐、宋、元、明、清各时期的艺术思想构成和绘画的传承关系，掌握了丰富的中国画传统技法，特别是对北宋绘画，不仅继承了北宋的用笔肯定，点画严谨，结构明确，工整劲利，飘逸隽爽等优点，并能柔和南宋笔致含蓄凝重，墨色融合多变等长处，取各家之长，融会贯通，进行再创造，形成自己独特的风格。

国画山水画是我国传统文化艺术的代言人，是中国人情思中最为厚重的沉淀。从山水画中，我们可以集中体味中国画的意境、格调、气韵和色调。再没有那一个画科能像山水画那样给国人以更多的情感。

乡村风景画，更多的是寄托一种淡淡地思乡之情，用清淡的笔墨去描绘内心浓重的思乡情，使得这份情感更加朴实更加真诚，也使得作品看起来更加淳朴自然。更多乡村风景画，可以多多关注古玩收藏山水画。古玩收藏网愿以质量与信誉广结翰墨缘，做到服务大众，藏画与民，成为艺术家的发展园地，收藏家的良朋益友，企业家的投资渠道，广大群众的书画艺术顾问。