茶楼挂什么字画好

茶楼挂什么字画好?茶楼装饰，重要的是能够烘托出氛围，品茶的场所，一般我们的要求为静、雅，这样的环境最讨人喜欢，选择富有文化艺术气息的国画来装饰再合适不过，茶楼营造中式氛围，茶楼是顾客休闲娱乐谈话放松的场所，这里需要的是舒适的环境，轻松的氛围，人们可以在此抒发感情，意味着友谊的发源，可以是解开隔阂的地方，意味着敌意的化解……在这里，每个人都喜欢买一杯茶或一杯咖啡，自由地去思考和谈论。

茶楼装饰字画选择，古玩收藏网 作品欣赏推荐：

一、典雅和谐竹子图：

仇谷四尺横幅花鸟画竹子双侣《和谐图》

这是仇谷老师创作的一幅写意花鸟画，本作品以竹子和小鸟为创作题材。竹子主干行笔流畅，笔直挺拔，色彩均匀，还略点一点飞白，充分表现了主干的质感。枝子画法运用了鹿角枝、鱼骨枝、鹊爪枝等多种形式，把竹枝的形态体现的淋漓尽致。竹叶有疏有密，色彩有重有轻，运用岭南画派的“撞水撞粉法”，增加叶子的形态美感，使叶子层次分明。整个画面疏密结合，上行枝和下垂枝层叠交错，重墨与淡墨的合理运用，使得画面内容丰富而不杂乱。两只可爱的小鸟停住在竹子的枝干之上，似乎正在对望卿聊，一幅欢喜和谐景象。

二、梅兰竹菊四君子：

郭海林六尺横幅花鸟画四君子《高士喜聚图》

梅花，较耐寒，花开特别早，在早春即可怒放，它与松、竹一起被称为“岁寒三友”。梅，迎寒而开，美丽绝俗，是坚韧不拔的人格的象征。人们画梅，主要是表现它那种不畏严寒、经霜傲雪的独特个性。兰花，一般都寄托一种幽芳高洁的情操。而且花中还夹杂有荆棘，寓意君子能容小人。兰，一则花朵色淡香清，二则多生于幽僻之处，故常被看作是谦谦君子的象征。菊，它不仅清丽淡雅、芳香袭人，而且具有傲霜斗雪的特征;它艳于百花凋后，不与群芳争列，故历来被用来象征恬然自处、傲然不屈的高尚品格。竹，经冬不凋，且自成美景，它刚直、谦逊，不亢不卑，潇洒处世，常被看作不同流俗的高雅之士的象征。

“四君子”是国画创作中惯用的素材，以梅、兰、竹、菊寓意高贵品质和崇高品德，古往今来凡文人雅士都喜用“四君子”表现自己卓尔不凡的情趣或者作为品德的鉴戒。表现正直、虚心、纯洁而有气节的思想感情。

三、静物画：

国画静物画 赵一辉静物画作品《湘江烟雨不知春》

作品题款内容为：“斑竹一枝千点泪，湘江烟雨不知春。”赵一辉先生是一位善于思考的艺术家，为人坦诚、谦逊。对世事保持着超然的态度和敏锐的洞察力。对于他从前的艺术框架，创作的灵感和初衷是为了获得内心与思想的自由表达。在他先前的实验性水墨和抽象作品中，画境淡然超脱，色彩明丽欢快，构图富有形式上的美感，有同时带有强烈的现代气息。这对他后来回归传统画风的改变起到了根本性的作用。

四、喜鹊梅花情趣图：

木清四尺竖幅花鸟画梅花喜鹊《喜上眉梢五》

本作品以梅花为题材，画中以“没骨法”画枝干，淡墨挥洒，浓墨点苔，苍古老拙。老干新枝，昂扬向上，豪放不羁，尽显梅花的劲峭冷香、丰韵傲骨。这正是其坚韧不拔，不屈不挠，奋勇当先，自强不息的精神品质。主干之分枝以中锋勾撇，挺拔坚韧。枝节之上的梅花竞相吐蕊开放，以枝多花繁为一大特色，枝繁花茂，但繁而不乱，疏密有绪，圈花点蕊，别出新意，显示了枝干劲俊、千花万蕊、天真烂漫、生机盎然的艺术效果。

五、山水画四条屏

中美协画家覃日群写意国画作品《春夏秋冬》四条屏作品来源：古玩收藏网

覃日群所作“春夏秋冬”山水四条屏，以中国古代雅士闲云孤鹤般的高雅生活为表达对象，通过四幅意境高远空灵的山水表达，给人极佳的艺术享受。画面境界阔大，灵秀俊美的外衣包藏着高大壮美的意境，以含蓄的朗润和饱满的激情，展现出山水欢歌及墨韵线条奔腾瞬间所爆发出的共鸣。整幅作品在色彩的使用上浓淡相间，给人以淡而不素，薄而不滞之感，而且在山水布局上远近相间、颇有章法，给人以古典的艺术享受，为当代画坛难能可贵的山水四季条屏佳作。

六，桃源诗意图、

鲁人石开写意国画《桃源春晓》 惠风和畅 春和景明

欣赏石开的山水画我们便能感知国画山水之魅力所在：

云之美，生得平静，活得淡泊。它不会追求天空那梦幻般的蓝，它甘愿用最纯净的白做装饰。它驾着风，沐浴着阳光，载着鸟儿，游历于五湖四海之间，漫步于浩瀚的天际。它俯瞰人间，认定尔虞我诈、争名逐利都是虚无。

山之美，在于巍峨高耸，险峻挺拔，悬崖峭壁，峰峦重叠;在于云蒙树梢，雾流涧谷，绿林扬风，白水激涧;在于草木青翠之上，好鸟相鸣其间，晨曦中那一缕微光，暮色中那一抹晚霞。

水之美，在于其烟波浩渺，澄净如练，瀑流飞逝，涛叠浪涌;在于清泉汩汩，小溪潺潺，溅玉飞珠，光影如幻;在于水草摇曳其中，条鱼穿梭其间，稳静中那一份含蓄，激越中那一种飞扬。

七：国画花鸟画四条屏